揭秘国内首个AI影像艺术奖项幕后，专访发起人罗大卫

近五个月来，《网络影像局》栏目持续跟踪报道AI图像生成技术的发展。 目前这项技术仍在更新迭代，发展速度远超想象。

今年5月底，丽水摄影节首次设立AI图像艺术奖，也是国内首个针对AI创作设立的图像艺术奖。 致力于通过全球征集、评选、展览、论坛讨论等方式推动人工智能在中国摄影艺术领域的发展。 受欢迎程度。 目前，距离AI影像艺术奖结束仅剩一周时间。 我们很荣幸邀请到该奖项发起人罗大卫先生进行采访。

罗大卫，摄影策展人、AI影像艺术俱乐部总监。

中国摄影排行榜委员会委员、中国青年摄影师推广计划委员会委员、丽水国际摄影节优秀策展人奖。

问：关注2023年丽水摄影节首次设立AI视频艺术奖，这也是国内首个AI视频艺术奖。 设立这个奖项时您是如何考虑的？ 您对这个奖项有何期待？

A：AI影像艺术奖是我和丽水摄影节共同设立的奖项。

此前很少有人关注的AI（人工智能）一代，将在2023年春天以迅雷不及掩耳之势成为全球热点，而河北就是其中的领头羊。

在视频艺术领域，AI生成摄影的出现就像1839年摄影的诞生一样，很快引起了支持者和反对者的强烈关注。 一时间，“AI将取代摄影”、“AI生成的图像油腻同质”、“AI是划时代的媒介”等等，或嘲笑AI，或冷眼旁观，或热切渴望，市场上各种说法此起彼伏。

与此同时，人工智能生成的视频艺术作品也一一浮出水面。 有些专注于探索人工智能生成图像本身的质量，并与“镜头拍摄图像”的质量进行对标； 而另一些则跳出AI本身，用AI生成叙事或概念的表达，刷新了大家对AI生成艺术的理解。

自2023年4月起，我发起的“AI影像艺术俱乐部”也对AI生成视频艺术的发展过程给予了一定的关注。 与丽水摄影节合作推出的AI图像艺术奖就是关注度的体现。

期待看到一些刷新人们对“AI一代”认知的优秀影像艺术作品。 当然，从AI技术本身的成熟，到艺术家对AI的认知更新和技术掌握，再到将AI引入艺术创作，以及更多的可能性，需要一个过程。 所以，期待是有的，但我更期待的是通过这个奖项发现新的作品，激发思考，贡献给大家更好地理解和掌握AI带来的视频艺术创作的新可能性。

图片来源：丽水摄影节·AI影像艺术作品

Q：作为策展人和摄影从业者，您认为AI图像生成的出现和发展将对摄影和视频创作的历史产生哪些深远的影响？

A：至少在AI产生自我意识之前，AI的产生就像相机拍摄一样，是一种新的表达媒介。 AI一代在摄影中的诞生，与1839年摄影在绘画中的诞生有些相似，不同的是，AI更接近于“无中生有”的绘画，而摄影则是对真实物体的取景和照片。

由于他擅长“无中生有”，AI图像创作的要点和评价体系又回到了“艺术家想用AI生成的媒介表达什么？” 这个逻辑很像当代艺术家在创作中对摄影的运用：关注的焦点不是AI一代本身，而是AI一代是否满足自己作品的表达诉求。

虚拟生成永远无法取代真实体验。 因此，对于艺术创作者来说，日新月异的“无中生有”的AI生成确实会带来更多的可能性。 比如方正的一些人工智能生成的艺术作品。 但对直接摄影，如新闻摄影、纪实摄影影响不大。 当然，使用越来越模拟的人工智能来生成假新闻和假现实是一个道德层面的话题。

图片来源：丽水摄影节·AI影像艺术作品

Q：到目前为止，您认为印象深刻的国内外人工智能图像艺术作品有哪些？ 欢迎分享。

A：到目前为止，印象最深刻的是方正的地方美术学院本科毕业展。

Q：为什么这些作品给你留下深刻的印象/认同感？

A：在“一看就真实”的《地方美术学院毕业展》中，方正用音译拟人的方式将何化身为“柴特、吉皮提、米君妮”三位导师，加上他自己，共同导演了这次“毕业展”。 让观众不再执着于AI生成的图像是否像摄影，是否还有瑕疵，而是关注AI作为独立媒介生成的“毕业展”的内容，以及由此引发的话题。 。 10万+的阅读、点赞、评论、打赏数据体现了观众对“毕业展”的兴趣和参与度。

在6月11日发布的“AI影像艺术俱乐部”公众号对话中，方正表示“AI负责创作，人类负责选择”，可以说概括了AI生成与生成的关系。艺术家创作精彩。